Beatmakeři v rapu jsou vojáci neviditelné fronty: na ulicích se po nich nežádá autogram, málokdy jsou známí jménem a většinou nemají ani pár fotografií. Ale bez těchto lidí by písně vašeho oblíbeného umělce nebyly tím, čím jsou.

The Flow požádali populární ruské umělce a producenty, aby podle jejich názoru hovořili o nadějných beatmakerech. Výsledkem je seznam 10 jmen – nepodává vyčerpávající obrázek o tom, co se děje, ale může vám poskytnout představu o tom, na koho musíte dávat pozor.

Aliance dvou Cheboksary beatmakerů – jeden se jmenuje RipBeat, druhý SmitBeat, jeden se podílí na skupině Ogni, druhý byl kdysi ve skupině Aztecs. Píší pro své krajany, ATL a Lupercal, loni vydali EP „Forrest“. Zní to skoro přesně tak, jak se tomu říká – new age s hip-hopovým rámcem. Je zvykem mluvit o tom „atmosféricky“.

„Oba účastníky projektu znám asi devět let. Naštěstí je naše město malé a každý, kdo se rapu věnuje více či méně dlouho, se znají. Nepochybně jsme se v procesu tak dlouhé komunikace tak či onak ovlivňovali, co se hudebního vkusu týče. To je důvod, proč se naše názory na hudbu víceméně shodují – cloud, grime, chill trap, glitch-hop. Kluci si vyvinuli svůj vlastní jedinečný styl, určitou kombinaci ponurého elektronického zvuku a melodie.

Poslední skladba, na které jsme s Dark Faders pracovali, byla vydána těsně před novým rokem – singl „Night“. Udělali atmosférický beat, nechal jsem se inspirovat a svůj verš napsal docela rychle. V zásadě tak náš pracovní proces obvykle probíhá vždy.“

Pokud vás zajímá battle rap, hudba Scady by vám měla být povědomá. Jeho beaty následovali Oxxxymiron a Johnyboy, Billy Milligan a Andy Cartwright – a napsal také hudbu pro intro Versus Main Event. Navíc: práce s ST a Bahh-Tee + nedávné instrumentální EP „FVTV MORGVNV“, které má znatelný vliv EDM. Shrňme: hudebník, který se z výklenku internetových bitev probojovává k širšímu publiku.

„Scady je samozřejmě jedinečný beatmaker. Kromě toho, že on sám je velmi vtipný chlapík, se kterým je pořád čemu se smát, je také neskutečně talentovaný. 80% nevýhod, které mi nabízí, chci okamžitě využít, protože jsme na stejné vlně a cítíme se jako hit. Údery jsou vždy nejsilnější.

ČTĚTE VÍCE
Je možné udržet Achatinu samotnou?

Z mých skladeb produkoval „#Don’t Find a Danger“, „Party for the Whole Night“ a mnoho dalších. Všechny jsou opravdu mocné, navzájem se lišící, kde se spousta nástrojů slévá do jednoho šíleného mechanismu. A pokud si přečte tento text, ať mi doplní dva zápory, sakra – ví jaké.“

Polovina běloruské skupiny LSP, Roma také napsala aranžmá pro svého populárnějšího krajana Maxe Korzhe. Byl také zvukovým inženýrem na koncertním turné Oxxxymiron. Než úzce spolupracoval s rapovými umělci, hrál v elektropunkové kapele a jeho minulost ho prozrazuje: Angličanovy beaty jsou výbušnou směsí EDM, dubstepu a (v menší míře) hip-hopu.

“Pracoval jsem s Romem hlavně jako zvukař, ne jako beatmaker, s výjimkou “Život mě nudí.” Ale mohu s jistotou říci, že ten člověk bere teorii hudby a zvuku velmi vážně.

Pokaždé, když mě začne ládovat „progresemi“ a dalšími věcmi, které pro rappera nejsou samozřejmé, řádí o živých nástrojích, ale hlavně se ponoří do celého spektra moderní hudby, od ultrakomerční až po divoký underground a těžký. Obecně platí, že přítomnost kulturních zavazadel má silný dopad. Je také velmi pečlivý v postprodukci a přidávání kompozičních prvků. To je zkrátka hudba, nejen beaty. Ale ze stejného důvodu spočívá síla Roma spíše v experimentálním EDM než v hip-hopu.

Člen kazašské strany Jillz, zformované kolem Scryptonite. Říká se, že Strong Symphony najali Busta a Smokeyho Moea, aby pracovali na jejich nejnovějším albu. V některých skladbách proto zní překvapivě temně a industriálně. „Trap from Kazachstan“ je obvykle přirovnáván k Travi$ Scottovi a takové srovnání se již stalo běžným místem, ale je to tak, když je to možné.

„Miluji, když hudba dokáže překvapit. Kolik radosti a překvapení ve mně bylo, když jsem poprvé slyšel Vladiho „Žárlivost“ (kouzlo těchto bubnů funguje dodnes), „francouzský“ zvuk „Karat-Te“ (věděl Marat, že vytváří standard pro celé generace?) nebo funkové instrumentálky BMB (odkud sakra ten černý groove pochází od 16letého kluka z Petrohradu?).

V roce 2014 byl pro mě úplně stejným zjevením zvuk nové kazašské školy, jejíž vlajkovou lodí je právem Strong Symphony. Chcete nové, „rozložené“ R&B? Potřebujete rockový hip-hop s příklonem k „old school“ nebo trendsetterské pasti? Zdá se, že je schopen dělat vše, aniž by ztratil tvář a rozpoznatelný rukopis. Černé harmonie, 808 bicích, které znějí překvapivě nebanálně a nevulgárně, pozornost a láska k detailu. Není divu, podle pověstí to byli právě Strong Symphony, kdo byl najat na práci na nedávno vydaném albu dvou ruských rapových titánů, které zní překvapivě svěže, relevantně a velmi stylově. Vpředu je album od Scryptonite, nejbližšího kreativního spojence Strong Symphony. A opravdu se chci nechat překvapit. Poslouchejte a nechápejte, jak se to dělá. Stejně jako teď nechápu, proč se budoucnost hip-hopové hudby kuje někde v kazašských stepích. PVL vstaň!

ČTĚTE VÍCE
Kde je dirofilarióza běžná?

Sledujte VK / soundcloud

Londýnský rodák z Portugalska napsal instrumentálky pro mnoho britských grime umělců, včetně Ghetts, P-Money, Naughty Boy a dokonce The Prodigy’s Maxim. Ruští posluchači jsou známí jako osoba, která je na pódiu s Oxxxymironem během jeho koncertů – a také autor hudby pro „Tumbler“, „Lie Detector“ a několik dalších jeho skladeb. Také: Porchy pracoval s L’One na jeho posledním albu, Lonely Universe.

„Zeptejte se Kanye Westa: pokud chcete moderní zvuk, jeďte do Londýna. Porchy je odtud. Je to génius: má prst na tepu, jeho hudební vkus je vynikající. On a já jsme po hudební stránce na stejné vlně. Je velmi muzikální. Má skvělý smysl pro melodie v refrénech, možná proto, že sám zpívá, a zpívá skvěle!

Jakmile jsem narazil na jeho videoklip „Grindin“, okamžitě jsem se rozhodl napsat a požádat o instrumentálky. Trochu mě mrzí, že na „Lonely Universe“ je v jeho produkci pouze jeden „New Day“! Věřte, že v balíčku, který mi poslal, byly ještě šílenější věci!“

Autor téměř veškeré hudby k loňskému albu Gufa a Rigose „420“. Instrumentálky BluntCath by bylo těžké nazvat „trendy“, ale na druhou stranu nemají ani ten naftový nádech „jako v 90. letech“. Nejlepší je taktní definice „klasika“. Zároveň máme slíbený „velmi moderní zvuk“ na nadcházejícím albu Rigos.

„Je těžké přeceňovat roli hudebníků v kariéře umělce. Existuje mnoho příkladů toho, jak je důležité, aby kombinace „MC/beatmaker“ učinila produkt originální, holistický a zajímavý. Poslední dobou dostávám spoustu hudby emailem. Někdy přicházejí dopisy s beaty a textem á la „Slyším tvůj hlas v tomto rytmu“, „tady jsem pro tebe napsal“ S BlunthCath budujeme atmosféru úplně jinak. Andryukha není beatmaker, ale producent-aranžér: zná umělce, se kterými nahrává skladby, ale „nepíše“, ale ukazuje svůj styl z různých stran – v závislosti na stylu MC a náladě. trať. Za třicet minut tvrdého rocku sestavil „Ram’s Horn“ od nuly, a když přidal chorály, jasně jsem začal slyšet, že zpívají něco jako „můj pane“. Po další půlhodině byla struktura písně postavena – a před koncem večera skladba nabrala konečnou podobu. To je to, o čem BlunthCath je: není příliš produktivní, ale pro umělce je snadné napsat k jeho instrumentálům a odhalit jejich nejlepší kvality.”

ČTĚTE VÍCE
Jak cestovat se psem do Evropy?

Vizitkou (a pro některé i důvodem, proč se člověku okamžitě vzdát) beatmakera Monte Molotova je píseň Big Russian Bo$$ „Cannibal Bitch“. Srdcervoucí skladba, v neposlední řadě díky operetnímu vzorku, který je zde použit jako nástroj k budování napětí. Monte pravidelně vydává sólová vydání – a to je právě ten případ, kdy beaty vůbec nepotřebují recitativ. Hudba je komplexní, utkaná z těch nejmenších vinět a zní bůhví odkud.

„Jako hudebník posuzující jiného hudebníka je mým hlavním kritériem závist. Samozřejmě v dobrém slova smyslu: závidíte tuhle nástrahu, zkreslení na správném místě, stavbu instrumentálky. O Monte Molotovovi můžu říct – je cool, závidím mu.

Ten chlap má svůj vlastní přístup k psaní hudby a mnoho nestandardních řešení. Pokud byl dříve v roli „prvního ruského kasina Clams“, pak za těch pár let velmi vyrostl v nezávislého hudebníka, který se pozná podle jeho zvuku.

Muž, který napsal většinu instrumentálů pro Gufovo třetí album „Sam and. “, a pak hodně pracoval s kapelami Chemodan a Caspian Cargo. To, co jeho hudbu odlišuje, je především její rozmanitost: jedna skladba může mít smutný klavír, jiná africké kmenové bubny.

Gross: „Vadim respektuje kvalitu zvuku, a co je nejdůležitější, má svůj vlastní styl. To je důležité pro interpreta i posluchače. Má prostě nejlepší basy ve skladbách. Z vlastní zkušenosti vím, že před vytvořením dalšího beatu pro naše album „Side A / Side B“ jsem s ním diskutoval, jak bych chtěl, aby tento beat vypadal. A nakonec vše dopadlo přesně tak, jak jsem si v hlavě představoval a někdy i lépe. Podařilo se mu skloubit saxofon a operní zpěv. A znělo to velmi organicky.“

Ves: „Je to jeden z těch muzikantů, kteří neohrnují nos. A k lidem, se kterými pracují, mají úplně stejný respekt jako ke svému duchovnímu dítěti, tedy ke svým beatům. Nemohu než souhlasit s tím, že Vadim má svou vlastní vizi psaní hudby, ať už v undergroundových beatech nebo v populárnějších směrech. Vadim umí nejen poslouchat, ale i slyšet, což je důležité nejen v hudbě, ale i ve vztahu umělce a beatmakera. Nemít neustálou příležitost napsat beat, závidím Vadimovi v tom dobrém slova smyslu). Je nejen hudebně, ale i technicky nadaný.“

ČTĚTE VÍCE
Jaká jsou nejstarší zvířata na světě?

Beatmaker, který spolupracuje nejen s domácími trapisty, ale i pro export. Jeho beaty používali Migos z Atlanty a nyní „probíhají jednání“ s dalšími populárními zahraničními rappery. Není těžké uhodnout, jaký druh hudby píše: past, jejíž autor neprozradil své povolení k pobytu v Zelenogradu – všechno zní tak „značkově“ a americky.

“Obecně bylo logičtější požádat Rich the Kid o Breezey.” Nebo Migos. Koneckonců Kevin Gates. No, i když vám jméno 2 Chainz, který se na něj obrátil kvůli beatům, nic neříká, pak už nemám co říct.

Romské beaty jsou upřímný a silný zvuk přímo z ruského trap house. Byly napsány kdekoli a na čemkoli, ale zároveň znějí „značkověji“ než většina takto sterilních nahrávek. Uspořádaný chaos rytmické sekce v kombinaci s výraznými hlubokými basovými linkami vytváří jasný groove, který je podpořen hitovými, nikoli však primitivními melodickými řešeními. Romovi se navíc daří balancovat mezi minimalismem a kompozičním přetížením: každý zvuk zná své místo, počínaje hlavním syntezátorem a konče klasickým samplem z „Dilemma“. Breezey snadno zachycuje nové trendy v americké hudbě, rychle a organicky je přizpůsobuje svému zvuku a působivé výsledky, kterých dosáhl navzdory své geolokaci (Zelenograd, ohňostroj!), jen zdůrazňují jeho talent.“

Sledujte VK

Valery Tekkel, multiinstrumentalistický hudebník, hodně spolupracoval s umělci z Respect Production (Casta, Vladi, Zhara). Kromě toho byl zodpovědný za největší hity – „Make Dreams“ nebo „Noise Around“. Tato dvě jména jsou obecně tím nejlepším doporučením: SoundBro dělá „hudbu pro masy“, takže zúžení pole působnosti „hip-hop beatmakera“ mu pravděpodobně nebude vyhovovat.

„Většina tuzemských MC bohužel nepatří do nejsolventnější kategorie umělců v zemi. Je tedy pochopitelné, že dříve nebo později touha většiny beatmakerů překročit beaty pro rappery. Například na pódiu můžete získat více peněz za produkci jedné písně než za produkci celého rapového alba. Ne všem beatmakerům se to ale daří. Důvod je jednoduchý: mnozí prostě nejsou hudebníci, neznají ani základy hudební gramotnosti a solfeggio.

Proto je Valera SoundBro jednou z nejdůležitějších postav ruského rapu. Jako dědičný hudebník nejenže nevyměnil ruský rap za jiné, lukrativnější hudební žánry, ale také se ze všech sil snažil přinést „správný“, podle jeho názoru, rap masám. Valera je spoluautorem hitů „There’s Noise Around“ a „Compose Dreams“, ikonických písní pro Castu a Vladiho. Spolupracoval také s velkým seznamem popových umělců, nejčastěji vytvářel aranžmá pro jejich písně společně s rappery. Je například producentem společné písně Elka a Zhara. Pokud potřebuji živý zvuk, ušlechtilý zvuk, bohaté harmonie, pak se musím obrátit na Valeru. Sledovat jeho práci ve studiu je radost: jako multiinstrumentalista Valera velmi snadno nahrává kytarové party přes nově nahrané phono a může okamžitě dohrát něco na saxofon nebo basu. Jedním slovem virtuóz.”

ČTĚTE VÍCE
Jaké jsou výhody hraček pro psy?

VŠE NEJLEPŠÍ V ROCE 2023

50 SKLADEB ROKU

Bezplatné předplatné MTS Music pomocí promo kódu THEFLOW